Time:2022-03-26 Click:377
自从 Beeple 自拍卖破纪录以来,NFTs 已成为 2D 视觉艺术的代名词在业内被戏称为小图片/ JPEGs,最有价值的 NFT 绝大多数品牌都是静态图像。相比之下,音频和视频 NFT 交易量不值得一提。
但“小图片”会永远统治 NFT 市场?这似乎不太可能,尤其是考虑到今天的数字媒体模式。
首先,爱音乐的人人比热爱艺术的人多得多。音乐产业从数十亿人那里创造了 570 1亿美元的收入,其中支付流媒体服务的用户超过 5 1亿美元。艺术品的全球收入是 500 1亿美元,在规模上似乎相当。但对于艺术品,据估计,只有 1000名艺术收藏家的支持,他们经常购买昂贵的艺术品。在公众的关注方面,差异是惊人的。
当然,目前还不清楚 NFT 的未来是否会类似于今天的媒体模式。然而,音乐 NFT 特别值得密切关注。在这份报告中,我们从收藏家的角度深入探讨了为什么音乐 NFT 非常适合他们和我们看到的新趋势。
Delphi 的音乐 NFTs 投资理论
NFTs 席卷视觉艺术的原因是艺术领域没有版权法和行业看门人的负担。
音乐需要跨越更多的障碍。从技术上讲,任何歌曲的播放都受到版权保护,这使得 NFTs 的显示更为复杂。音乐的供应链也更具挑战性。视觉艺术家习惯于直接向消费者销售产品,流媒体平台等第三方通常位于音乐家和粉丝之间。最后,音乐业总是喜欢在简单地拥抱技术之前提起法律诉讼,这是臭名昭著的。
这些都是严重的缺点。但也有一群更强大的创始人、建设者和投资者不怕重新调整激励机制的使命。随着越来越多的人加入加密货币行业和 web3,我们相信,艺术家们将有越来越多的机会点燃他们的职业生涯,并以自己的方式维持他们的职业生涯。这不仅是为了绕过唱片公司,也是为了新的收入来源和参与模式,让艺术家建立一个更成功、更可持续的职业生涯。
有几个领域Delphi 特别感兴趣:
超级粉丝的参与和奖励:粉丝和粉丝俱乐部将成为艺术家旅程中不可或缺的一部分。Web3 工具可以帮助粉丝获得地位和支持奖励。
社交地图:现在每个艺术家都可以建立自己的粉丝社交地图,可以通过链上的行动来验证,比如参与 NFT 购买,或在参加最新演出时申请 POAP NFT。
艺术家与粉丝之间的闭环关系:NFTs 和工具将粉丝和艺术家之间的关系从消费转变为合作。我们希望看到更多的艺术家试图使用 Token 社区和 DAO 创造更紧密的联系,包括众筹和营销。
管理和曝光:平台和协议可以鼓励更好的管理和曝光模型。这将使粉丝们建立作为时尚领导者的声誉,并在没有行业看门人的情况下提高新艺术家的地位。
即使用 ERC-721,也缺乏 NFTs 标准,特别是多媒体标准。现在,围绕智能合约框架的实验可能会彻底改变艺术创作的方式。
为什么是音乐 NFTs?为什么是现在
最近, MetaMask 月活跃用户(MAUs) 2021年 4月 500万 超过 3000万 ,数字艺术品味可能会扩大。典型的 NFT 买家的形象正在迅速演变。不可否认的是,音乐 NFTs 将向更广泛的受众传播。
除了理论上的吸引力,音乐产业正在抓住这个机会。全球音乐集团(Universal Music Group)主流唱片公司正在使用无聊的猿类 NFT 以虚拟乐队为中心的测试。同时,如 Grimes 和 3LAU 这样的艺术家以 100万美元以上的价格出售 NFT,这开启了一个新的收入来源。
音乐还具有独特的历史和所有权文化,可以解锁不对称的价值,特别是与其他媒体相比。在艺术家中,音乐家创造了最具文化影响力的东西。Kanye West例如,他的名字是 GAP 和耐克等合作伙伴带来了数十亿美元的市值。事实上,在艺术领域,没有人能声称自己有这样的影响力。Virgil Abloh,一个与 West 长期合作的人看到了这种错位,并计划在不幸死亡前使用 NFT 为中心的 DAO。
行业内部现状使 web3 特别适合颠覆传统音乐模式。对大多数艺术家来说,Spotify 是获得曝光的免费工具。Spotify 上 99.4%的流量来自排名前10%的艺术家。流媒体平台现在正在争取更低的艺术家报酬。NFTs 为更多的艺术家提供了一条生存之路,让他们靠自己的工作谋生,这可能会加速他们的采纳。
最后,音乐有一种创造紧密联系的社区的自然力量。 像无聊猿一样NFT 品牌之所以能迅速崛起,很大程度上是因为它们的社区。对许多人来说,持有 BAYC 不是为了图像美学,也不是为了 Twitter 炫耀你的头像。相反,价值来自于独家品牌、现实活动和日益增长的关注。韩国流行音乐组合防弹青年团(BTS)拥有4000万 粉丝,拥有世界上最狂热的粉丝群。如果推出得当,音乐 NFT 收藏品也得到类似的欣赏。
音频 NFTs 的模式
以 与小图片相比MP3 和 WAV 以文件形式出现的音频 NFTs 相对来说是小众市场,在 Opensea 上,日交易量通常超过 1亿美元。然而, ,专注于音乐NFT 平台证明了这一概念是经济可行的。
现在,收藏家正在测试各种平台的重要性。Royal 和 Decent 将 NFTs 与版税收入挂钩。如果成功,这种模式将是一个强大的组合。NFT 不仅能吸引收藏家,早期粉丝也有歌曲流媒体播放的所有权。Sound.xyz 尝试一种份额碎片(1-of-many)模型,即单曲由一个团体拥有,并具有公开评论等特权。这些平台由风险投资和音乐行业内部人士支持,潜力巨大。
然而,Catalog 完整单曲(1-of-1)该模型真正激发了人们对利基市场的兴趣。Catalog 类似于我们熟悉的 SoundCloud 库,但允许歌曲作为 NFT 出售和拍卖。目前,Catalog 仍处于仅限邀请的测试阶段,主要面向后来了解加密货币行业的艺术家。Boyz Noize、Vic Mensa 和 Mick Jenkins 等知名品牌已在平台上销售作品。
Catalog 完整的单曲模式可能已经达到了拐点。2021年 10 月,Catalog 成交量飙升至 60万美元,月环比增长 13倍,帮助其累计销售额超过 100万美元。即使在 2022年初动荡的市场中,该平台的成交量也保持不变。